Rassegna di Danza Contemporanea
dal 10 ottobre al 13 dicembre
GERMOGLI
Germogli รจ una rassegna che porta al pubblico uno sguardo sulla danza contemporanea italiana, mettendo in dialogo giovani autori e artisti giร affermati, differenti generazioni e linguaggi. Sei appuntamenti, da ottobre a dicembre, propongono lavori che attraversano la ricerca coreografica, la musica, la parola e diverse modalitร di relazione con il pubblico. Quattro delle sei produzioni sono sostenute da SIAE e Ministero della Cultura nell’ambito del programma โPer Chi Creaโ, a conferma dell’attenzione verso la nuova creazione.
Il legame con Anghiari Dance Hub รจ concreto: alcuni degli artisti presenti nella rassegna hanno attraversato il percorso di residenza del Centro. Germogli รจ cosรฌ un’occasione per seguire questi percorsi e incontrare una danza contemporanea capace di interrogare il presente.
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Con il sostegno del Ministero della Cultura e di SIAE, nell'ambito del programma "Per Chi Crea"
โบ 3 OTTOBRE ore 17:00
Biblioteca di AnghiariINCONTRO CON IL PUBBLICO
Presentazione e introduzione alla visione della Rassegna Germogli
Condotto da Michele Pascarella divulgatore dโarti e culture
PROGRAMMAZIONE
SPETTACOLI
SAVE THE DATE
YoY Performing ArtsSOLO SOGNAR CI TERRร SVEGLI
Produzione: Anghiari Dance Hub
C.G.J. Collettivo Giulio e JariELYSIUM
Produzione: Centro di Produzione della Danza Canzo Firenze
Adriano Bolognino / Rosaria Di MaroLAST MOVEMENT OF HOPE
Produzione: Korper
โบ 10 OTTOBRE ore 21:00
YoY Performing ArtsSOLO SOGNAR CI TERRร SVEGLI
โฌ10/Rid.โฌ8
ideazione YoY Performing Arts
coreografia Emma Zani e Roberto Doveri
musica Timoteo Carbone
testo poetico ed elemento scenico Ivan Tresoldi
disegno luci Gianni Staropoli
costumi hache_official
produzione Anghiari Dance Hub
con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea” 2024
si ringraziano Fabbrica Europa e Centro di Produzione della Danza Virgilio Sieni
La danza, come la poesia, รจ un movimento che puรฒ esprimere tanto dissenso quanto armonia o, meglio ancora, il dissenso tramite lโarmonia. Con la stessa intensitร espressiva, รจ un racconto che rievoca la capacitร di emozionarsi ed emozionare, una dimensione essenziale della vita. โSolo sognar ci terrร svegliโ รจ la seconda narrazione di โFuturiโ, progetto che nasce dallโidea di esplorare le molteplici possibilitร interpretative del futuro e dellโutopia.
YoY Performing Arts รจ una compagnia fondata nel 2021 da Emma Zani, a cui si aggiungono Roberto Doveri e Timoteo Carbone. Un progetto che fonde danza, musica e arte visiva, alla ricerca di contaminazioni e nuove forme espressive. Le creazioni di YoY sono state presentate in festival nazionali ed internazionali e nel corso degli anni, la compagnia ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti, tra cui la vittoria del bando SIAE “Per Chi Crea”. ร stata selezionata all’interno di importanti programmi di residenza, tra cui ACASA – Scenario Pubblico, Vetrina della Giovane Danza d’Autore e Anghiari Dance Hub. Un aspetto distintivo del lavoro della compagnia รจ il dialogo con il mondo dell’arte contemporanea, portando in scena opere d’arte autentiche come elementi vivi della composizione, superando il concetto tradizionale di scenografia.
โบ 23 OTTOBRE ore 21:00
C.G.J. Collettivo Giulio e JariELYSIUM
โฌ10/Rid.โฌ8
creazione 2025 ideazione C.G.J. Collettivo Giulio e Jari
con Jari Boldrini, Sofia Galvan, Chiara Montalbani, Giulio Petrucci
composizione e musica Simone Grande
luci Gerardo Bagnoli
costumi C.G.J. Collettivo Giulio e Jari cura Serena Trinchero
management Daniela Giuliano
produzione e organizzazione Centro di Produzione della Danza Cango Firenze
residenze artistiche Anghiari Dance Hub e Cango Cantieri Goldonetta
Elysium รจ una composizione coreografica pensata per quattro corpi, che segna lโinizio di una nuova fase di ricerca e sperimentazione. Il progetto nasce dallโincontro tra due universi carichi di mistero: la poetica visiva della pittrice Lou Benesch e il paesaggio di Elysium Planitia, regione marziana sospesa tra realtร e immaginazione. Questo dialogo tra mondi enigmatici e surreali si riflette anche nella scrittura corporea della performance, dove le presenze in scena si incontrano e si ascoltano, tessendo relazioni fatte di contrasti, complicitร e risonanze sottili. La ricerca musicale di Simone Grande, intrecciata al linguaggio fisico, sostiene un flusso sensibile di immagini e sequenze coreografiche.
C.G.J. Collettivo Giulio e Jari nasce nel 2018 dalla collaborazione tra Jari Boldrini e Giulio Petrucci, danzatori e autori uniti da una forte sinergia maturata attraverso esperienze condivise con diversi artisti e artiste della scena contemporanea. Il collettivo esplora nuovi linguaggi performativi, focalizzando la propria indagine sul corpo e sul movimento come veicoli di unโespressione autentica e significativa. Le loro creazioni indagano le sfumature del quotidiano e la relazione tra corpo, spazio e materia. Vincitori del bando Anghiari Dance Hub 2020.
โบ 31 OTTOBRE ore 21:00
Parini SecondoHIT
โฌ10/Rid.โฌ8
di Parini Secondo x Bienoise
con Sissj Bassani, Martina Piazzi, Camilla Neri, Francesca Pizzagalli
coreografia Parini Secondo
musica e partitura Alberto Ricca/Bienoise
voce Sissj Bassani
light design Bianca Peruzzi
costumi e intrecci Giulia Pastorelli
manager Camilla Ferrazzi
corde MarcRope Milano
organizzazione e distribuzione Associazione VAN ets
produzione Ass. Cult. Nexus
in co-produzione con TanzBozen/Bolzano Danza, Santarcangelo Festival
con il contributo di MiC, Regione Emilia-Romagna, comune di Bologna
HIT eฬ un progetto coreografico e musicale che trasforma il salto della corda in gesto percussivo e performativo. Parini Secondo e Bienoise costruiscono una partitura di salti, voce e suoni sintetici, dove single-under, side-swing e double-under diventano ritmo e coreografia. Il colpo martellante della corda trasforma l’allenamento in una hit: un gesto di energia e ribellione contro quelle forze che ci vorrebbero immobili stese a terra con gli occhi chiusi.
Parini Secondo รจ una compagnia fondata nel 2017 dalle danzatrici Sissj Bassani, Martina Piazzi, Camilla Neri e Francesca Pizzagalli. ร artista associata di Associazione culturale VAN e del Piccolo Teatro di Milano (2025/27). Mettendo in crisi il rapporto tra arte e originalitร , il gruppo utilizza la coreografia per sublimare tendenze pop, abbracciando un forte rigore formale. La collaborazione con il musicista Alberto Ricca/Bienoise denota l’approccio trasversale alla danza, intesa come movimento ritmico in strettissimo rapporto con la musica.
โบ 7 NOVEMBRE ore 21:00
Adriano BologninoGLI AMANTI
coreografia Adriano Bolognino
interpreti Ines Giorgiutti, Laura dellโAgnese
musiche Akira Rabelais
co-Produzione Koฬrper Centro Nazionale di Produzione della danza, Anghiari Dance Hub
creazione selezionata per Aerowaves Twenty21, Vetrina giovane danza dโautore Anticorpi XL 2021
โฌ10/Rid.โฌ8
Per quanto tempo resterai nascosto dietro una statua dโargilla?
Ispirata al calco pompeiano de โGli amantiโ, la creazione racconta un amore interrotto dalla forza della natura e custodito per oltre duemila anni in un abbraccio eterno. Uomo e donna, madre e figlio, due giovani uomini: la loro identitร resta incerta. Ciรฒ che rimane รจ quel gesto assoluto, capace di attraversare il tempo e vincere la morte.
Adriano Bolognino nasce a Napoli nel 1995. Il suo lavoro รจ supportato da Kรถrper | Centro Nazionale di Produzione della Danza e Orsolina28 Art Foundation, inoltre per la triennalitร 25/27 รจ artista associato del Teatro Comunale cittร di Vicenza / Festival Danza in Rete. Nel 2026 ha curato la coreografia di una parte della cerimonia di apertura dei Giochi Olimpici Invernali di Milano/Cortina e ha coreografato per la Gauthier Dance Company Juniors. Vincitore del premio Danza&Danza 2024 con la creazione “la Duse”. ร vincitore del premio Danza&Danza 2022 come coreografo emergente e del Premio Prospettiva Padova 2019. Vincitore del bando Anghiari Dance Hub 2019. I suoi lavori vengono presentati nell’ambito di numerosi ambiti internazionali: TorinoDanza, Belgrade Dance Festival, Biennale di Venezia, BolzanoDanza, MilanOltre, Festival Aperto, Aerowaves, Visavi Festival, Triennale Milano, Prisma Festival Panama. Come freelance sviluppa coreografie anche per compagnie e teatri come: Teatro dell’Opera di Roma, MM Contemporary Dance Company, Zfin Malta National Company, Compagnia Opus Ballet.
โบ 7 NOVEMBRE (a seguire)
Adriano Bolognino / Rosaria Di Maro LAST MOVEMENT OF HOPEII Capitolo โ Organi
coreografia Adriano Bolognino
assistente alla coreografia Rosaria Di Maro
interpreti Laura dellโAgnese, Cristina Roggerini
produzione Kรถrper Centro Nazionale di Produzione della Danza
luci e spazio Gianni Staropoli
scenografie Loris Giancola
musica Peter Gregson, Giuseppe Villarosa
โฌ10/Rid.โฌ8
Last Movement of Hope รจ un progetto composto da micro danze, autonome o combinabili in uno spettacolo piรน ampio. Attraverso la danza esplora lโesperienza umana: relazioni, paure, lotte e soprattutto la speranza che ci spinge a proseguire. Ogni capitolo รจ parte di un viaggio tra passato, presente e futuro, alla ricerca di significati. Il secondo capitolo, Organi, nasce allโinterno di questo percorso.
Rosaria Di Maro, nata a Napoli nel 1994, รจ una danzatrice freelance formatasi al Centro Regionale della Danza Lyceum di Napoli e successivamente a Reggio Emilia. Dal 2017 collabora stabilmente con il coreografo Adriano Bolognino come danzatrice, assistente coreografa e ripetitrice, seguendo anche il restaging delle sue creazioni per realtร quali il Teatro dellโOpera di Roma, Zfin โ National Company of Malta e MM Contemporary Dance Company.Nel 2023 รจ selezionata per BIG PULSE Visiting Artists alla Biennale di Lione e nel 2024 tra i 40 artisti di GUCCI PROSPETTIVE 3: ITALIANE ANCORA. Nel 2025 La Duse โ nessuna opera, che danza e co-firma per Opus Ballet, vince il D&D Award come Migliore Produzione Italiana / Middle Scale.Ha inoltre collaborato a progetti ed eventi speciali, tra cui il Laura Biagiotti Fashion Show 2023 al Piccolo Teatro di Milano e Ferrari Cavalcade 2023, affiancando anche รฉtoile come Eleonora Abbagnato e Jacopo Tissi. Parallelamente svolge attivitร di formazione professionale con diverse realtร nazionali e internazionali.
โบ 28 NOVEMBRE ore 21:00
Elisa SbaragliSE DOMANI
coreografia Elisa Sbaragli
danza Lorenzo De Simone, Alice Raffaelli
dramaturg Eliana Rotella
suono Edoardo Sansonne
cura Marco Burchini
produzione TIR Danza
coproduzione ArtGarage
con il contributo di IIC di Londra, IIC di Vienna
selezionato alla NID Platform 2025
Programmazione e NID Platform 2024 – Open Studios
menzione Aerowaves 2026
vincitore Premio Danza&Danza 2025 – Produzione italiana / Autore emergente
โฌ10/Rid.โฌ8
Se domani affronta la crisi come scelta tra negazione e accoglienza, interrogando la responsabilitร dellโessere umano di fronte alla fine di unโepoca. La crisi prende forma nei corpi, nei suoni e nello spazio, in un dialogo tra performer e spettatori. Due figure si muovono verso lโincontro con lโAltro, esplorando la fragilitร e la possibilitร di una nuova relazione.
Elisa Sbaragli, coreografa sostenuta da TIR Danza dal 2023, indaga il corpo come materia in ascolto e relazione. Tra i suoi lavori: Se domani (Premio Danza&Danza 2025 – Produzione italiana / Autore emergente; NID Platform 2025 – Programmazione e 2024 – Open Studios), Mirada (Danza Urbana XL 2024), La Plaza (Progetto Cura 2025), e residenze internazionali con CRISOL.
โบ 13 DICEMBRE ore 17:00
Silvia GribaudiSUSPENDED CHORUS
โฌ10/Rid.โฌ8
concept, regia, coreografia, danza Silvia Gribaudi
co-regia e video Matteo Maffesanti
assistente e consulenza coreografica Andrea Rampazzo
musiche Matteo Franceschini
disegno luci Luca Serafini
styling Ettore Lombardi
consulenza drammaturgica Annette Van Zwoll
consulenza artistica Camilla Guarino, Giuseppe Comuniello
consulenza tecnica Leonardo Benetollo
creative producer Mauro Danesi
produzione Associazione Culturale Zebra (IT)
coproduzione Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale (IT), La Corte Ospitale
con contributo della Regione Emilia-Romagna (IT), Rum fรถr Dans (SE), Le Gymnase CDCN – Roubaix (FR), What You See Festival (NL)
con la collaborazione e il supporto di Operaestate Festival Veneto (IT)
con il sostegno di MiC โ Ministero Italiano della Cultura
In SUSPENDED CHORUS, Silvia Gribaudi sale sul palco da sola, ma invita il pubblico a diventare parte dellโopera: un coro sospeso, plurale e necessario. Ispirata dalle grandi pioniere della danza, esplora con ironia e libertร le possibilitร del suo corpo ultracinquantenne. Lo spettacolo decostruisce i canoni di bellezza e celebra la fragilitร dellโindividuo e, insieme, la forza del collettivo.
Silvia Gribaudi รจ una coreografa italiana attiva nelle arti performative. Dal 2004 mette al centro del suo lavoro lโimpatto sociale del corpo e la relazione tra pubblico e performer, attraverso la ricerca artistica sul linguaggio coreografico, la danza e lo humour. Con unโattenzione specifica al livello umano e relazionale, sviluppa i suoi lavori attraverso il dialogo e lโincontro poetico con gli/le artist* con cui collabora, le comunitร e il pubblico, che diventano parte integrante di ogni atto performativo.
INFORMAZIONI
Biglietti
Ingresso ai singoli spettacoli:
โฌ 10 INTERO / โฌ 8ย ย RIDOTTO
(prenotazione online e pagamento al botteghino)
Biglietto ridotto:
Soci del Teatro diย Anghiari, Underย 18 e Overย 65.
Contatti
organizzazione@anghiaridancehub.eu
(+39) 349 3433414 (solo whatsapp)
TEATRO DI ANGHIARI
Via Bozia, 3 โ 52031 Anghiari (AR)
โ Email: teatrodianghiari@libero.it
โ Telefono: (+39) 0575 788659
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GERMOGLI – Rassegna di Danza Contemporanea